Laurie Liviero : faire du graphisme avec le même plaisir qu’à 10 ans

Au lycée, Laurie Liviero suivait une filière économique et sociale, mais passant plus de temps à dessiner dans les marges de ses cahiers, c’est logiquement qu’elle se tourne vers des études artistiques après son bac. Aujourd’hui, cette jeune graphiste et directrice artistique installée à Paris travaille pour des musées, des festivals, des musiciens et des maisons d’édition. Son graphisme laisse beaucoup de place aux couleurs, aux formes et à l’expérimentation, jusqu’à des lettrages pleins de personnalité. Elle passe d’un univers à l’autre, sans se limiter à un seul type de projet, ce qui lui permet de vivre des journées qui ne se ressemblent jamais vraiment.

Elle décroche un DNA (licence), puis un DNSEP (master) à l’École supérieure d’art et de communication de Cambrai. « C’est pendant ces années que je me suis vraiment intéressée à l’objet imprimé, aux différentes techniques d’impression et procédés de fabrication, des sujets qui continuent de nourrir ma pratique actuelle. »

Mais ses racines créatives remontent plus loin, à l’enfance, devant la télévision et Disney Channel. C’est là qu’elle développe un côté fan, et qu’elle découvre le plaisir de manipuler des images et de créer pour des univers qui la touchent. « Quand on est fan, on crée parce qu’on aime quelque chose, sans forcément se poser mille questions. On essaie des choses, on s’amuse et ensuite on a hâte de partager tout ça avec les autres. Je crois que j’ai gardé quelque chose de cette époque dans ma manière de travailler actuelle. »

L’objet imprimé occupe une place centrale dans sa vie créative, en partie grâce à son goût pour la collection. Elle passe énormément de temps dans les librairies et chez les disquaires, où elle observe avec fascination les techniques d’impression, de reliure et les choix graphiques. Naturellement, cette dimension se retrouve dans son travail personnel, mais aussi dans ses collaborations avec des clients, lorsque la possibilité de réaliser un objet imprimé se présente.« Dès que c’est possible, j’aime réfléchir à la façon dont un projet peut devenir tangible. Je trouve qu’il y a toujours quelque chose de particulier, presque émouvant, dans le fait de pouvoir tenir sa création entre ses mains, aussi bien pour mes clients que pour moi. »

Aujourd’hui, comme elle nous l’explique, elle essaie de conserver le même plaisir de créer qu’à 10 ans, à la différence qu’elle a désormais la chance d’en faire son métier.

Ce n’est peut-être pas un hasard si son identité visuelle représente un lapin directement inspiré de sa peluche d’enfance. Une manière de créer une identité personnelle qui lui ressemble et reflète la spontanéité de sa pratique du design graphique.